川劇，作為中國傳統(tǒng)戲曲的瑰寶，以其獨特唱腔、精彩表演和豐富內(nèi)涵，在歷史長河中閃耀光芒。2024年9月18日和19日晚，綿陽市藝術(shù)劇院有限責(zé)任公司出品的大型現(xiàn)代川劇《文昌第一福》在成都新聲劇場上演。該劇作為“第六屆川劇節(jié)暨四川省第二屆川劇匯演活動”優(yōu)秀入選劇目，以深刻主題、精湛表演和創(chuàng)新手法，贏得觀眾喝彩，為川劇發(fā)展注入了新的活力。
一、題材之妙：傳承與發(fā)展的時代樂章
《文昌第一福》在題材選擇上獨具匠心，以綿陽梓潼的非遺項目“文昌年畫”為切入點，講述來自馬來西亞的華裔青年天天追尋奶奶念叨的“文昌第一福”，引出祖孫三代五十年悲歡離合終團圓的故事。文昌年畫作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，承載歷史記憶與文化傳承。劇中展現(xiàn)年畫制作工藝和寓意，凸顯中華民族智慧與創(chuàng)造力。天天的尋寶過程體現(xiàn)年輕一代對傳統(tǒng)文化的熱愛與傳承，這種傳承不僅是技藝，更是文化精神。在現(xiàn)代社會，傳統(tǒng)文化面臨挑戰(zhàn)，該劇給出答案：讓傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代生活結(jié)合，在傳承中發(fā)展，在發(fā)展中傳承。
二、表現(xiàn)手法：傳統(tǒng)與現(xiàn)代的精彩融合
導(dǎo)演兼編劇唐虎在該劇的表現(xiàn)手法上大膽創(chuàng)新，采用了中西結(jié)合和古今融合的方式，將傳統(tǒng)川劇與現(xiàn)代舞臺藝術(shù)相結(jié)合，在舞臺藝術(shù)發(fā)展方面進行了一次成功的嘗試與探索。
(一)“歌隊”式的旁白推進
劇中貫穿全劇的人物李扯白，帶領(lǐng)一幫青年男女，在每場劇的間歇中集體出場，用緊扣心弦的川劇打擊樂配以滑稽幽默夸張的群體表演，向觀眾述說著劇情的發(fā)展以及村民們內(nèi)心的想法。這種“歌隊”式的表現(xiàn)方式，源自古希臘歌劇，非常巧妙而生動地推動了劇情的發(fā)展。它既替代了部分傳統(tǒng)川劇的幫腔，又為劇情增添了一份現(xiàn)代感。李扯白這個人物形象圓頭圓腦自帶喜感，但他的思想和言行代表了相當(dāng)一部分村民的內(nèi)心真實想法，這一表現(xiàn)方式使觀眾更容易產(chǎn)生共鳴。通過他的表演，觀眾可以更加深入地了解劇情的發(fā)展和人物內(nèi)心世界的思考，進而進一步感受到川劇的人物刻畫內(nèi)在魅力。
(二)“鏡像”式的內(nèi)心描寫
“鏡像”式的表現(xiàn)手法是該劇的一大亮點。在劇中，奶奶觀看天天傳來的掛年畫視頻時，舞臺上左邊是奶奶在觀看視頻，右邊則展現(xiàn)了奶奶所觀看的視頻內(nèi)容。期間奶奶多次按下暫停鍵，右邊的畫面也隨之停止。這種表現(xiàn)方式讓劇中的人物相互對應(yīng)，達到了表達劇情發(fā)展的需要。
而在山爺爺?shù)膲糁谢貞浿�，�?dǎo)演再次采用了“鏡像”的表現(xiàn)手法，讓山爺爺與自己的過去對話，展現(xiàn)了他內(nèi)心的矛盾沖突和良心與私心的斗爭。這種內(nèi)心心象與外在形象的斗爭，真實而感人，給觀眾帶來了極大的沖擊力。這種思維空間的舞臺外化表現(xiàn)手法，在展現(xiàn)劇情時特別有震撼力，也體現(xiàn)了該劇的藝術(shù)張力。
(三)“隔斷”式的舞臺布局
劇中村支書玉蘭的扮演者蔣淑梅，將玉蘭這位女主角的形象演繹得感人至深。在玉蘭與母親見面的場景中，導(dǎo)演刻意在舞臺上設(shè)計了一道門，將玉蘭與母親分別隔斷在門里門外。這種“隔斷”式的舞臺布局，真實而藝術(shù)地展現(xiàn)了她們母女倆經(jīng)過半個世紀的分離之后的再次相聚時，那種既期盼又擔(dān)憂還略帶惶恐的真實心態(tài)。而當(dāng)她們跨越那扇象征著分離五十年之久的家門，再次重逢相擁之時，劇情達到了情感的高潮。這種舞臺布局不僅增加了劇情的張力，也讓觀眾更加深入地感受到了人物的情感。
三、舞臺之美：時代化的藝術(shù)呈現(xiàn)
《文昌第一福》在舞臺藝術(shù)的展現(xiàn)上，無疑是一次跨越時空的美學(xué)探索，它將傳統(tǒng)川劇的精髓與現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)新巧妙融合，為觀眾奉獻了一場視覺與聽覺的雙重盛宴。該劇不僅高水平地再現(xiàn)了傳統(tǒng)川劇的代表性唱腔與打擊樂的獨特韻味，更在舞臺上大膽引入了現(xiàn)代歌舞元素，實現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的和諧共生。
蔣淑梅的唱腔表演，無疑是該劇的又一大亮點。她以其深厚的藝術(shù)功底和精湛的演唱技巧，將川劇唱腔的低音委婉、中音柔美、高音高亢的特點展現(xiàn)得淋漓盡致。她的聲音直擊觀眾的心靈深處，將劇場氛圍推向了一個又一個的高潮。
而川劇那獨具特色的鑼、鼓、鈸、棒子、鉸子等打擊樂，更是為該劇增添了無盡的魅力。它們在不同場景中巧妙運用，對人物形象和心理的刻畫以及劇情的烘托渲染都起到了畫龍點睛的作用。這些打擊樂與劇情緊密相連，如同起伏的心跳一般，推動著劇情的不斷發(fā)展。
同時，該劇還巧妙地將現(xiàn)代歌舞融入其中，這種歌舞既保留了川劇的元素，又緊扣劇情推進，更是深入挖掘了人物內(nèi)心的情感世界。它不僅為劇情注入了新的活力，也讓觀眾在欣賞川劇的同時，感受到了現(xiàn)代藝術(shù)的獨特魅力。這種傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的舞臺展現(xiàn)方式，無疑為川劇的發(fā)展開辟了新的道路。
四、主題之深：新時代的“五福臨門”
劇末，山爺爺和奶奶帶領(lǐng)大家繪制文昌年畫絕活“天下第一�！�，表達重逢團圓的美好和文化傳承�！拌尮拇蝽懥恕砹恕币痪漤懥恋呐_詞點明了主題，即：鑼鼓響福、年畫送福、文昌喻福、共同祈福、鄉(xiāng)村幸福的新時代鄉(xiāng)村振興的“五福臨門”。此主題升華內(nèi)涵，讓觀眾感悟福的意義，不僅是物質(zhì)富足，更是精神滿足，體現(xiàn)對美好生活的向往和積極生活的態(tài)度。
現(xiàn)代川劇《文昌第一�！罚q如一座橫跨時空的橋梁，巧妙地將傳統(tǒng)與現(xiàn)代緊密相連，以其創(chuàng)新的題材、多元的表現(xiàn)手法和舞臺呈現(xiàn)，為歷史悠久的川劇藝術(shù)注入了全新的生命力。該劇深深植根于傳統(tǒng)文化的沃土，卻又敏銳地聚焦于現(xiàn)代社會的脈動，通過一系列動人心弦的故事，將傳統(tǒng)韻味與創(chuàng)新精神進行了完美地融合。
劇中，玉蘭等代表人物猶如璀璨的星辰，他們堅守著中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精髓，不僅是鄉(xiāng)村振興道路上的領(lǐng)航者，更是文昌文化這片精神家園的堅定守護者。同時，《文昌第一福》還深刻體現(xiàn)了全球華人對以文昌文化為代表的中華文化同根同源的認同與遵循。這部劇作如同一座無形的橋梁，跨越千山萬水，將海外華裔與祖國的情感緊緊相連，共同訴說著對中華文化的無限熱愛與眷戀。
《文昌第一�！凡粌H僅是一部藝術(shù)作品，它更是一次深刻的文化探索之旅，引領(lǐng)著觀眾在欣賞藝術(shù)的同時，也深入思考傳統(tǒng)文化傳承與創(chuàng)新的道路。我們堅信，以《文昌第一�！窞榇淼默F(xiàn)代川劇，將在未來的道路上不斷精進，勇攀藝術(shù)高峰，走向世界舞臺，成為傳播中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要力量。(作者系西南科大四川天府新區(qū)創(chuàng)新研究院藝術(shù)研究所所長吳元會)
